赵丽颖新剧造型引争议，国产剧穷人形象失真，观众为何不买账

​​<向阳·花>：一部打破常规的女性题材佳作​​

原来，女性题材的创作无需刻意去渲染悲惨的境遇来博眼球；原来，大女主的形象塑造不必依赖恶毒女配的陪衬；原来，犯罪片中的人物也能个个鲜活可爱。《向阳·花》这部电影，就像一颗隐匿于众多影片中的璀璨明珠，散发着独特的魅力。

初看这部电影，我心里满是轻视。在如今这个电影市场里，似乎女性题材正盛，难免会有些作品只想吃这碗红利。我想，《向阳·花》大概也是如此吧，不过是一部平平无奇、想着分一杯羹的电影。可当我真正深入其中，才发现自己错得离谱。在这里，我看到了现代女性闪耀的光辉，更目睹了那细腻到极致、无比真实的情感流动。这种惊喜，就像是原本以为会品尝到寡淡白水，却在入口的瞬间被浓郁芬芳的琼浆玉液所惊艳。

女主高月香，这个角色一出场就紧紧抓住了我的眼球。入狱第一天，她就暴揍人贩子狱友，那小小的身躯里仿佛蕴藏着无穷无尽的能量。在现实生活中，很多女性总是在寻求安逸与保护，而高月香却像是黑暗中的一团火焰，燃烧着反抗和不屈。她为了挣钱，手段似乎有些不那么光明正大，出卖色相、忍受擦边侮辱，只要钱到手就好。这看似有些堕落的行径，放在她身上却并不突兀。在当今的大女主题材电影里，能把女主刻画得如此复杂多面，人性包裹得如此严密的作品不多见，这怎能不让人感到惊喜？

女二黑妹同样令人印象深刻。她从小生长在抢劫团伙中，却在电影中担纲二番，这本身就是一种独特的设定。出狱后的她，宁愿要饭也不愿意再走歪路，这种看似可笑却又无比心酸的坚持，真的触动人心。在现在的大多数大女主题材电影中，女性角色总是被塑造成高大上、完美无缺的形象，而《向阳·花》中的这些主人公大多是穷苦的无奈之人，他们被生活逼迫，在泥沼中挣扎，这样的设定实在难能可贵。

说到《向阳·花》中的布景，那可真是太绝了，我相信大部分观众都能从中找到共鸣。就拿高月香出狱后被误解偷手表的情节来说，当她和两个男人以及一个店员进入女生宿舍时，镜头一伸进来，那被子散发着的因无法晒到太阳而产生的独特“捂吧”味扑面而来。一般这种桥段，可能重点只在主角身上，后面的宿舍场景随便布置一下也就罢了。可这部电影却细致入微到极致。各种各样的窗帘、晾晒的衣服，甚至还有穿过的丝袜，这场景就像是我们日常生活中真实能看到的一样。高月香和黑妹居住的出租屋更是如此，破塑料凳子搭着木板当桌子，背后显眼的内衣内裤晾晒着，窗户仿佛摇摇欲坠，布满灰尘的味道却又透着一股温馨。还有黑妹出狱后黄毛带她“吃大餐”的场景，每一个细节都和现实紧密相连。拍摄现场不加滤镜就充满年代感，墙皮泛黄的开放式看诊室，堆满单子的木头桌，老式血压计，破旧的蓝色座椅，仿佛消毒水味都要透过屏幕散发出来。

这里的演员也毫不含糊，没有一点形象包袱。赵丽颖在这部电影中的表现堪称惊艳，她绝对是流量明星中的一股清流。在演差点被老板侵犯的片段时，高月香单薄的外套脱下，只留下吊带，大片胸口的肌肤袒露在外。此时赵丽颖的头发被汗水湿透，黏在脸上。她的每一处服化道和她的演技都恰到好处。那背心加到大腿根的短裤，被汗水浸透而且看着像是穿了多年的旧衣服还褪了色，再加上破布包，贫穷的气息弥漫。从幕后到演员，看得出来《向阳·花》的主创团队是有生活阅历的。他们一定是深入体验或者仔细观察过底层人物的生活，懂得这些小事对于塑造人物的重要性。赵丽颖这种不顾形象、褪去光环全身心融入角色的表演，让观众很难不代入剧情。她甚至会穿上雨靴下水捞鱼，能把普通人演得如此生动，这对演员来说是很不易的。

再看冯小刚导演，以前他的一些女性题材作品像是《北辙南辕》，人设夸张，剧情脱离现实。可他自编自导的《向阳·花》却十分贴近生活。像黑妹出狱逃跑后的种种遭遇就特别妙。她不会说话（装的），因为这个原因住不了旅馆，于是用“手艺”撬开车，本以为她会偷窃，结果是想睡车里，这完全符合她人物的心理。接着第二天被保安挟持钱被抢光，这种手足无措又无人救助的场景，让人深刻感受到刑满释放且不会说话的人的生活艰难。还有高月香和黑妹吵架后又和好互相疗伤的情节，两人互相贴创可贴，然后拿高浓度白酒喝，说生不起病要用酒暖身子防感冒。这看似平常的台词，却是多少老百姓生活的真实写照，这样的小细节能出自高高在上的编剧之手，真的是一种惊喜。当导演和编剧开始贴近生活，拍出有烟火气的县城环境和贫苦人民的生活，演员又愿意如此接地气地塑造角色，这部电影就成功了一大半。

这部电影的剧情跌宕起伏，人物的性格也是千差万别。每一个镜头、每一个情节都能让观众感同身受。对于影迷来说，这观看的近两个小时无疑是一场盛宴。从客观角度来讲，如果赵丽颖在《向阳·花》中的表现放在其他85花身上，恐怕早就被夸上了天。而对于赵丽颖自己而言，这可能只是正常水平的发挥。当然，她在口音方面或许还有进步的余地，但她的演技相比其他人已经是很出众了。她这种不顾形象投入角色的劲头在之前的作品就有所体现。她能穿得破破烂烂，能演人物不顾尊严求财的现实一面，这才是真正的“转型”。

虽然上半年不是电影市场的黄金档期，但《向阳·花》的出现就像是黑暗中的一束光，让观众看到了希望。它不仅仅是电影本身，更像是一种信号，是对女性题材电影新的创作方向的探索，也是对贴近现实生活的电影的一种鼓舞。这部电影让我们看到了底层人物的酸甜苦辣，看到了女性在困境中的挣扎与奋斗，也看到了电影创作者们用心雕琢的态度。我们期待更多这样有深度、有内涵、有温度的电影出现，让我们在电影院里能真正领略到生活的百态和人性的复杂。它让我们思考，在现实生活中，那些被我们忽视的底层人物，他们有着怎样的梦想和坚持，又有着怎样的无奈和痛苦。《向阳·花》就像是一面镜子，映照出我们社会中的某些角落，也映照出我们内心的柔软与共鸣。

在这部电影中，每一个场景都是一个故事的缩影，每一个人物都是生活的一个片段。它没有宏大的叙事，没有华丽的特效，却用最朴实的方式打动了观众的心。它的成功不是偶然的，而是主创团队精心打磨、用心创作的必然结果。它让我们看到了电影的可能性，也让我们对电影的理解更加深刻。它就像是一颗种子，在观众的心中种下了对真实生活、对平凡人物的关注和尊重。我相信，随着时间的推移，这部电影的影响会越来越大，它会成为电影史上一部不可忽视的作品，激励更多的创作者去挖掘生活中的故事，去展现那些被遗忘的角落和人物。

在如今这个快节奏的社会里，我们很少有机会静下心来去感受生活最本真的一面。《向阳·花》就像是一阵清风，吹散了那些浮躁的云雾，让我们看到了生活的原貌。它用一种细腻而真实的方式，把底层人物的生活呈现在我们面前。它让我们知道，在那些我们可能从未关注过的地方，有着无数像高月香和黑妹这样的人在努力生存着。他们的故事虽然平凡，却充满了力量。这种力量不是那种能够改变世界的力量，而是在困境中顽强坚持的力量，是在黑暗中寻找光明的力量。这种力量是每个人心中都有的，只是有时候被我们遗忘在了角落。《向阳·花》就像是一个唤醒者，让这种力量重新在观众心中燃烧起来。

从表演的角度来看，赵丽颖的表演真的是可圈可点。她在角色中的融入不仅仅是表面的形似，更是内在的神似。她的每一个表情、每一个动作都充满了力量。她在表现高月香的贫穷和无奈时，没有丝毫的做作，就像自己真的经历过一样。这种表演能力不是一朝一夕能够练就的，它需要演员对生活有深刻的理解，对自己的角色有充分的尊重。在当今的娱乐界，很多演员都在追求流量和名气，却忽略了演技的磨练。而赵丽颖在《向阳·花》中的表现就是一个很好的反例，她用实力证明了自己不仅仅是一个流量明星，更是一个有演技的优秀演员。她为其他演员树立了一个榜样，告诉他们只要用心去演绎，无论角色多么平凡，都能散发出独特的魅力。

影片中的男性角色虽然不是主角，但却也起到了很好的衬托作用。他们在某种程度上也是底层人物的一部分，他们的存在丰富了整个电影的画面。他们与高月香和黑妹之间的互动，无论是冲突还是合作，都让电影的情节更加紧凑和生动。这些男性角色也不是那种单一的脸谱化人物，他们有自己的思想和情感，有自己的无奈和挣扎。这再次证明了这部电影整体创作的用心，没有为了突出主角而将配角写得单薄无力。每一个角色都在自己的位置上发挥着应有的作用，共同构建了一个完整的电影世界。

再看电影的色彩运用，虽然影片主打的是写实风格，但在色彩上也并不单调。它用一些低调而质朴的色彩，很好地营造出了那种贫穷、压抑的氛围。比如出租屋那种昏暗的色调，让人一看就感受到了居住者的窘迫。而在一些表现高月香和黑妹希望的时刻，又会出现一些淡淡的明亮色彩，这种微妙的色彩变化，就像电影中的情节一样，充满了起伏和节奏感。它和整个电影的剧情、布景、表演等元素融合在一起，为观众带来了一场视觉和心灵的双重盛宴。

《向阳·花》不仅仅是一部电影，它更是一种对生活的致敬。它让我们看到了生活的残酷，也看到了人性的光辉。它告诉我们，即使是生活在最底层的人，也有着自己的梦想和追求，也有着值得我们去尊重和学习的精神。这部电影的出现，是我们电影界的一件幸事，它让我们看到了电影更多的可能性，也让我们对未来充满了期待。希望以后能有更多这样的电影出现，不断地给我们带来惊喜和感动。

在电影的结尾，当高月香和黑妹继续向着未知的生活前行时，我们仿佛看到了一种希望，一种不屈不挠的希望。这种希望不是那种突然降临的幸运，而是在黑暗中不断摸索、不断挣扎后依然坚持的希望。它就像那向阳而生的花一样，即使在恶劣的环境下，也能绽放出属于自己的美丽。这也是《向阳·花》这部电影想要传达给观众的深层情感，它让我们在观看电影的过程中，不仅仅是在欣赏一个故事，更是在感受一种精神，一种来自生活底层的力量。这种力量会在观众的心中生根发芽，让我们在自己的生活中也变得更加坚强和勇敢。

《向阳·花》就像是一首写给底层人物的赞歌，用电影这种独特的艺术形式，唱出了他们的心声，唱出了他们的坚韧和不屈。它让我们看到了那些被我们忽视的美好，那些在艰难生活中依然闪耀着的人性之光。这部电影的成功不是因为它讲述了一个多么惊心动魄的故事，而是因为它真实地反映了生活的本来面目。它让我们在银幕前仿佛置身于那个贫穷而又充满希望的世界，与角色们一起感受着生活的酸甜苦辣。这种沉浸式的观影体验是很多电影都难以企及的，而《向阳·花》却做到了。这不仅仅是对电影人的一种鼓舞，也是对观众的一种馈赠，让我们能够在电影的世界里，找到生活的真谛和人性的美好。

电影中的人物塑造是成功的，但这也离不开整个故事框架的支撑。它的故事线虽然看似简单，却充满了深度和内涵。每一个情节的转折都不是为了博眼球，而是为了更好地展现人物的性格和命运。从高月香的入狱到出狱后的生存挣扎，从黑妹的犯罪经历到重新回归正常生活的艰难，每一个情节都是那么自然而又引人入胜。这种情节的设置就像是一个精心编织的网，把人物紧紧地包裹在其中，让他们无法逃脱生活的命运，同时又不断地在这个命运中寻找着自己的出路。这也显示了编导对于故事的掌控能力，不是那种简单的拼凑，而是有着整体的构思和精心的布局。

《向阳·花》中的场景转换也十分自然流畅。无论是从监狱到出租屋，还是从街头到小卖铺，每一个场景的切换都没有丝毫的突兀感。这种自然流畅的场景转换就像生活中的一个个瞬间，一气呵成地展现在观众面前。它让我们仿佛在跟着角色们的生活节奏前行，感受着他们从一个地方到另一个地方的变化，体验着他们在不同环境中的不同心境。这也是一种很考验导演功力的地方，而《向阳·花》在这方面做得非常出色，它让我们在观看电影的过程中，没有感受到任何的割裂感，而是完全沉浸在故事之中。

在电影的配乐方面，虽然不是那种气势磅礴的大片配乐，但却是恰到好处的。那低沉的、略带忧伤的旋律，就像一阵轻柔的风，随着电影情节的发展而吹拂着观众的心。它在那些关键的情节处轻轻响起，起到了很好的烘托氛围的作用。比如在高月香和黑妹互相倾诉生活苦难的时候，配乐就像是一只温柔的手，轻轻拍了拍观众的心，在我们心中泛起层层涟漪。这种配乐与电影情节的完美结合，也让整个电影更加富有感染力。

《向阳·花》这部电影就像是一个宝藏，越挖掘越能发现其中的价值。它以女性题材为切入点，却不仅仅局限于此。它展现的是整个底层社会的生活画卷，让我们看到了不同阶层、不同身份的人之间的联系与冲突。它用一种独特的视角，让我们重新审视我们所生活的世界，重新思考人性的复杂与美好。这部电影的存在，是我们电影文化中的一种财富，它会不断地被人们解读、回味，给一代又一代的观众带来新的感悟和启示。