刘德华新片频出，观众审美疲劳，该歇歇了？

嘿，你说现在这电影啊，真是五花八门啥都有。就说《焚城》吧，这部电影一上映，那可是有不少人关注呢。刘德华、莫文蔚、林保怡这些港星都凑一块儿演了，光听这阵容就感觉应该挺不错。上映的时候，那豆瓣评分给了个7.6，乍一看还不错，可很快就有不少人说这分数虚高啊。

这《焚城》号称是国内首部辐射灾难电影，听着就很有噱头。可实际看的时候呢，不少人就觉得这电影就像是流水线生产出来的产品一样，没什么新意。这就好比你去饭店吃饭，本来想着吃点新鲜的特色菜，结果上来一盘又一盘跟你之前吃过的一模一样的家常菜，你说这能有啥惊喜？观影的时候那真是觉得乏味得很。

刘德华这几年的灾难片可是演得不少。他在灾难片这个领域就像个勤劳的老黄牛，一直耕耘着。他的这些灾难片对香港市场的灾难片创作风向那是有影响的。你想啊，他演得好，就有人跟着学，结果现在这市场就有点同质化的毛病，观众看来看去都是差不多的东西，那期待值可不就越来越低了嘛，就像天天吃一个味道的糖，再甜也会觉得腻了。

莫文蔚在《焚城》里演的那个角色叫希希莉娅，这个角色可复杂了。你想啊，让演员演一个复杂的人物，就像是让厨师用各种稀奇古怪的调料做一道特别的菜，难度可不小。既要表现出角色的各种性格特点，又不能让观众觉得做作，这对莫文蔚来说确实是个挑战。不过莫文蔚是怎么应对的呢？这也是让人好奇的地方。

刘德华演的正直角色可不少了，这也是个大家经常讨论的话题。老是演相似的正直角色，就像一个演员总是演同一个类型的戏，比如你说一个演员一直演大侠，今天演一个大侠是行侠仗义，明天演一个大侠还是行侠仗义，时间长了，观众就会审美疲劳。比如说在《焚城》里，刘德华角色的刻画就有这种局限性，可能观众看着就觉得没什么新意。

咱再看看同类型的优秀灾难电影。就拿《后天》来说吧。《后天》那在剧情设计上，那是相当的环环相扣，观众就像坐过山车一样，一会儿紧张得不行，一会儿又被救赎的希望感动。再看人物塑造，每个角色都有自己的灵魂，就像一个个活生生的人站在你面前。对比《焚城》，在剧情设计上，《焚城》就像是一条平坦的大路，没有啥起伏，没有那种让你揪心又惊喜的情节转折；人物塑造方面呢，就像是用模板刻出来的一样，缺乏那种独特的个性，没有让观众真正深入到人物的情感世界里去。

现在这电影行业啊，那是面临着不少挑战。故事套路化就像是紧箍咒一样，把电影创作困住了。观众的眼睛可是雪亮的，他们的审美越来越高了，不像以前，你给他个啥样的电影他都能看。这时候韩国电影就给咱们提了个醒儿，韩国电影为啥那么成功呢？那就是因为创新啊。他们就像是一群调皮的孩子，总是能想出一些新的点子来。比如说他们的恐怖片，不是那种单纯靠尖叫和吓人的画面来吸引观众，而是从剧情、人物心理等多方面入手，让观众感觉真的是置身于恐怖的情境之中。

在咱们中国电影行业呢，鼓励创新那是非常重要的。就像种地一样，你得种点新品种，才能有好收成。电影创新的方向也是多种多样的。可以是故事的讲述方式，你可以打破常规，把故事讲得像迷宫一样，让观众自己去探索；也可以是人物塑造上，创造出一些前所未有的角色，让观众看了直呼过瘾。

咱回头再看看《焚城》和刘德华的这些灾难片系列。这里面的问题可不少，但我们也不是说要否定它，而是想说电影行业要想发展，就得不断创新。就拿做饭来说吧，你要是天天做炒土豆丝，偶尔也得做个红烧肉、糖醋排骨啥的，换换口味，电影也是这个理儿。只有不断创新，这电影行业才能健康发展，才能像芝麻开花一样节节高，给观众带来更多的惊喜，而不是让观众看了电影之后只叹一口气说：“哎，又是老一套啊。”